写有用的情节

　　有些作者可能是受了现在电视剧的影响，文中经常会出现一些无关的器物描写，或是本来可以不用配角引出的情节非要让龙套开口说话。电视剧里那些植入广告是交了钱的呀亲——！有台词的龙套可能是剧组某个人员塞进来的亲戚呀亲——！你在文里写这些干嘛呀？

　　一切情节围绕中心，一切描写服务情节。删除无关信息。

　　一段对话/描写算不算无关内容不由说的内容本身决定，由它服务的情节决定。

　　“今天天气真好啊。”

　　“是啊。”

　　“你吃了么？”

　　“你饿么？”

　　这一段对话非常没有营养。它是不是无关的描写呢？

　　如果这一段对话出现的场景是

　　1.两个路人相遇寒暄，然后各回各家各找各妈（×）

　　2.一对曾今的恋人久别重逢，无话可说只好没话找话（√）

　　熟人见面确实会寒暄天气问吃饭没有，这个情节确实是真实可信的，但出现在小说里有什么用呢？能推动剧情？能塑造人物？还是能增加点击？（如果是系列故事中别的故事里的人气角色来打一下酱油，能增加这部作品的人气，也是有用的一种表现）

　　Ⅴ 创新，无招胜有招

　　前面几课讲的都是定法。“文无定法”讲的是在学会了套路的情况下追求“无招胜有招”的境界，而不是马步都没有扎稳就开始嚷嚷着追求“无招”。

　　一直按照套路写，看过类似作品的人马上就知道你要怎么写。狗血故事的套路只有那么几个，刚看开头就知道结尾，甚至于起承转合会出现哪几种角色都清清楚楚，完全没有悬念。匪我思存就是最典型的例子。

　　可以找一个容易模仿的对象作为起步的学习对象。之后要突破这个对象的桎梏是一条艰难的路，多看多练是唯一的方法，没有捷径。

　　话说到这里又想到一个文风上“无招有招”的问题。风格模仿肯定不是抄袭。否则言情里那么多学红楼梦、学张爱玲、学李碧华的岂不是都成了抄袭。

　　张爱玲的文笔学自红楼梦，但加入了欧风，自成一派。李碧华又学自红楼梦以及张爱玲，加入了森冷诡谲的风格，又开创一派。

　　不过更多的人栽在了齐白石那句“学我者生，似我者死”上，一辈子也就学得前人大家几成相似，却没能再突破，创造出自己的风格。

　　要看至成诵，方能化用，而不是盗用。化用的基础是把一个作者的作品看到能背下来的程度。背的过程是一个消化别人文字的过程，只有消化掉了才会变成自身的营养。这就是为什么好词好句要背，而不是直接从摘抄本上挪到文章里。

　　举一个化用的例子。

　　张爱玲《倾城之恋》

　　两旁垂着朱红对联，闪着金色寿字团花，一朵花托住一个墨汁淋漓的大字。在微光里，一个个的字都像浮在半空中，离着纸老远。流苏觉得自己就是对联上的一个字，虚飘飘的，不落实地。

　　匪我思存《佳期如梦》

　　只听着阮正东在电话里胡扯——走廊里贴着银灰色的墙纸，墙纸上头印着一朵一朵小小的花，被灯光一映，每一瓣银色的花瓣都似凸出来，佳期拿手指去摸索着，才知道其实是平的。她摸索着那些花儿，小小的一瓣一瓣，银灰底子银色花，她认了半晌，才认出那是玫瑰，一朵一朵，挨挨挤挤，开在墙上。

　　匪我思存《殊途》

　　她从包房里出来，走廊的吊顶很低，光是俗艳的粉红，映着两侧墙纸上一枝一枝银色的花，微微漾起红光，银红。她无意识的拿手划过墙面，凸凹的花纹，一直走完走廊，才发现原来是百合花，伶仃的细长梗子，翻卷的花瓣。

　　这几段很明显只是风格像，语句没有一样的。